挪威流行組合a-ha以一曲《take on me》登上美國Billboard的第一位，那是一九八五年十月，一個被聽得見的事實，寫在流行音樂的歷史裡頭。只是距離太遠了，談不上有趣的兩句，因為不僅是時代，更是地域的相隔，接近極地的挪威在香港以北偏西，之間有著千山萬水，還是回頭東望，談談香港。

聽聞那個時代，偌大的城裡還沒有新城電台，而商業電台也沒有FM廣播，單從收音機傳來的嘶啞已足叫聽眾興味索然，那個不是叱吒的流行榜更是不入流的。聽聞那個時代，受歡迎的叫香港電台，受重視的叫中文歌曲龍虎榜。

簡簡單單的只有十首上榜歌，但依然熱鬧和充滿變數。

譬如陳百強一曲《摘星》可以是連續三星期的冠軍歌，張國榮大熱作品《Monica》得到第一後讓位給葉德嫻的《你留我在此》一個禮拜又能夠重回榜首。譚詠麟的一張專輯可以有五六首上榜歌，梅艷芳等巨星的金曲隨便拿取兩星期冠軍也是等閒。同期出碟的林憶蓮，陳慧嫻和林姍姍三人輪流上榜首，而除了達明一派、Beyond和Radias等矚目的樂隊外，其他不太知名的也能在榜上見其蹤影聞其聲音。

每一個禮拜報紙和雜誌亦會撥出篇幅來刊登龍虎榜的結果，到了年終的頒獎禮前也會廣發投票表格和抽獎，得獎者可獲得全年榜首歌專輯全套。而當年跟十大中文金曲平分春色的頒獎禮也只有無線電視的勁歌金曲。

那時是一個沒有因為歌曲巧合同分而濫發獎項的時代，新人獎只得一個，沒有因應男女組合再細分金銀銅獎，沒有巧立名目而抽象的什麼phone投歌和飛躍獎，換來是最佳唱片封套設計，最佳音樂錄影帶等較實質的獎項。歌手站在台上可以完完整整的唱完得獎金曲外更可多唱一首新歌。

翌日報章會以一整個版面報導頒獎禮的結果和花絮，就像香港小姐還是年度盛事的時候一樣。那是一個遊戲，一個讓全民玩得投入的遊戲。只會出現在那個時代。

那個時代CD還沒有普及，翻版碟更加沒有存在，卡拉OK並未盛行，我們沒有唱的一份，只有聽的。只是連大型唱片店尚未登港，拿起耳筒試聽的概念還沒出現，最大的互動便是打電話到電視台和電台點唱，不然傳媒播什麼我們便聽什麼，我們聽什麼傳媒便寫什麼，從一眾的電視周刊到雜誌《好時代》和《新時代》。

但時代不同了。

當大家不會再往戲院裡擠，因為那不再是唯一看到首輪電影的方法。正如關上了電視和收音機也一樣能夠聽到最新的流行曲，由交通工具的小屏幕到大廈外的電視牆，從黝暗的卡拉OK房到明亮的HMV，電視和電台的也頻道多了，我們有更多的選擇，我們以為有更多的選擇。

但這是個連一本《音樂殖民地》也容不下的時代。

唯有上網。

打開通往另一個世界的窗口。

論壇、新聞組、聊天室，我們在聽，也在被聽，自己寫自己的blog，自己架建自己的電台頻道，我們討論，我們交流，從即時通訊的下載到點對點的交換，或是遊走各大小音樂網站讀最新的評介，試聽和訪問，這是個比任何時代更能接觸音樂的時代。誦讀、吟哦、尖叫、低鳴、高唱、泣訴、歡呼，不同的聲音，都可以被聽得到，在線上。

但下線了，我們還聽得到嗎？我們還被聽得到嗎？

這是不是比八十年代更好的時代？

後話：《音樂殖民地》停刊了一陣子。到了二月中，答應了素未謀面的網上朋友邀請，以八十年代為主題寫這一篇稿，為了另一份的自資音樂雜誌，《The Tripper》三月的復刊號。